精选莎士比亚的私生活(28句一览)

莎士比亚的私生活

1、在世界文学史上有着戏剧之父美称的英国大文豪莎士比亚，他所受到的抄袭指控也是相当之大，直到现在也是众说纷纭，甚至连威廉·莎士比亚其人也就是那些蜚声文坛的戏剧与悲剧究竟是谁至今都难以结案。

2、作为一位从未被看做是国王接班人的中年王子，乔治六世对妻子忠贞不渝，对孩子爱心备至，但似乎建树不多，甚至连说话都不太利索。如果不是有着一位被爱情冲昏头脑的长兄(大名鼎鼎爱美人不爱江山的温莎公爵)，他的一生也许永远都不会为人们所关注。(莎士比亚的私生活)。

3、马洛是英国剧作家，和莎士比亚同年出生。质疑莎士比亚作品是马洛代笔的说法一直很流行，也有说马洛与莎士比亚是同性恋，也有说莎士比亚不存在，就是马洛的一个笔名。

4、EssaysonTruthandReality.Oxford,AttheClarendonPress.1914

5、从1594年开始，莎士比亚所在的剧团受到内侍大臣的赏识和庇护，被称为“宫廷大臣剧团”，大约到了1598年，他作为股东，与别人合作修建了环球剧场，这个剧场成为他专门上演自己剧本的地方。他的戏剧成就为他带来越来越多的荣耀，后来，他不仅拥有了“绅士”称号和家族的纹章，而且他和他剧团中的演员还被任命为“御前侍从”。

6、我热爱美国南方，不过既然我提到那么多东部作家，所以我也热爱东部。而如果让我来看中西部，我肯定要按照卡尔·桑德堡的方式来看。我也喜欢桑德堡，但本世纪美国伟大的诗人是罗伯特·弗罗斯特。这是我要挑出的名字。

7、莎士比亚曾和一位富家千金有过一段恋情，但是名花有主，莎士比亚在悲哀中修改自己正在创作的一部戏剧，这就是《罗密欧与朱丽叶》的由来，后来莎士比亚又与一位比自己大8岁的女性结婚，婚后，莎翁也时常感慨自己的婚姻，不过，婚后生活总的还是比较幸福的。

8、在莎剧的众多人物中，伯吉斯对福斯塔夫(先后出现在《亨利四世》《亨利五世》和《温莎的风流娘儿们》里)倾注了最大的热情。这不是个容易论述的人物，大多数评论家停留在赞美剧作家高超的技巧，却难以解释这个几乎不具备任何美德的弄臣，何以成为所有文学作品中最可爱的人物之一。“这在那些以为可爱即美德的人看来永远是个谜，”伯吉斯不无得意地说，“但是，在另一些人看来，这并无任何神秘之处，因为他们知道战争、官方宣传、怪诞的清教主义、辛苦的工作、迂腐均无德行可言，他们反而珍爱着堕落的人性，喜欢与之相伴的无赖和机智。福斯塔夫精神是文明的伟大支柱。国家太强盛、人们过分为自己灵魂操心的时候，这种精神也就消失了。”

9、1595年，莎士比亚写了一个悲剧《罗密欧与朱丽叶》，剧本上演后，莎士比亚名霸伦敦，观众像潮水一般涌向剧场去看这出戏，并被感动得流下了泪水。这部剧本中，作家写了自由爱情的可贵，谴责了封建制度对爱情的迫害，歌颂了理想的爱情。

10、莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众而写作的大众化的戏剧。因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由，极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点，曾在18世纪遭到以伏尔泰为代表的古典主义者的指摘，并在演出时被任意删改。

11、①、1590~1600年：这一时期的伊丽莎白中央政权巩固，与商界人士和新贵族建立临时同盟，在1588年击败西班牙“无敌舰队”后，国家形势大为好转。由此，作者对生活充满了乐观情绪，相信人文主义是可以实现的。史剧和喜剧在这一时期的创作中都表现出鲜明、乐观的风格。如《查理三世》、《亨利三世》等历史剧谴责封建暴君，歌颂开明君主，表现了反封建的人道主义暴政和封建割据的开明政治理想

12、博尔赫斯：这儿有这么多种人，他们是如此不同。

13、我认为诗歌应当是匿名之作。比如说如果我能选择，我会乐于让他人加工、重写我的一行诗、一篇小说，以便让它们流传下去，我希望我个人的名字会被忘掉，正如在适当的时候会是这样。所有作家都面临这个问题。

14、其实，根据对婚礼和洗礼记录的定量分析显示，16世纪晚期的新娘中有三分之一在结婚时已经怀孕。在当时，怀孕往往是向一对忠诚的夫妇发出的信号，表明他们是时候改变工薪阶层生活的身份，去建立一个属于自己的家庭，只要最后缔结婚姻关系，就无需感到耻辱。在当代法庭上，女性会因与未婚男性发生性关系而受到指控和羞辱。但她们从不会因与自己的丈夫(即使是未婚夫)同床而受到谴责或诽谤。至于遗嘱，马龙断言，床是莎士比亚与妻子断绝关系的证据，但他说错了。这个家庭的财产在很大程度上归功于安妮·海瑟薇(AnneHathaway)的贡献，多数是通过他们的合作关系取得的，并且在她守寡期间法律保护了她的财产权。莎士比亚在斯特拉特福去世，加上在伦敦的那些年，也一直是把斯特拉特福当作自己的家。(莎士比亚的私生活)。

15、莎士比亚作品改编：打破舞台与银幕上亚洲女性的刻板印象

16、有句俗话讲，人红是非多。随着莎翁作品的走俏，关于他的批评和赞誉之声也纷至沓来。一批经典剧作家们厌恶莎士比亚，抨击他付出英语通俗化的代价来“推销”自己的作品，是一种廉价的鼓吹行为。当然也有其他人选择漠视莎士比亚的作品，但人人都无法避免受到他作品的感染和影响。

17、――这便是现实中英皇室尴尬的处境。他们不像教科书或坊间传闻的那般光彩照人，痛苦、隐疾也不会因为他们的特殊身份而减轻，反而因为与生俱来的巨大光环，他们会比平常人活得更压抑。影片里，乔治六世原本平庸的人生在庞大的责任与持续不断地与病魔抗争中，被提升到了一种个人英雄主义的高度上来，这是美国精神所崇尚的。于是这部英国题材的影片被烙上了好莱坞电影的标识，得到了金球奖的赏识。

18、不是因为这部影片，或者说，不是因为一位国王患上了口吃，大概我们永远不会关注到一位口吃症患者的疾苦。这种被称为是习惯性语言缺陷的病症所牵涉到的问题，包括遗传基因、神经生理发育、心理健康和语言行为等等，至今为止仍然被人们认为是一种非常复杂的语言失调症，难以治愈。

19、莎士比亚的创作爆发期很短，如同樱花一般乍现乍灭。17世纪之后，他几乎再也没有新作品问世了。步入晚年的莎士比亚时常待在乡村老家，他的财富多到几乎挥霍不完，甚至多次捐赠高额财款来补贴教堂的用度。1616年春，莎士比亚将遗产大部分留给了大女儿苏珊，因为他的大女儿一家同时有三个孩子需要抚养，几乎要“揭不开锅了”。

20、其次，对于提问者所说：“莎士比亚的名作大多是悲剧作品”这一观点，十二十页认为确实如此。比如《哈姆雷特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》等等。

21、1599年莎士比亚参加了伦敦著名的环球剧院，并成为股东兼演员，莎士比亚逐渐富裕起来，并为他的家庭取得了世袭贵族的称号，1612年他作为一个有钱的绅士衣锦还乡。

22、但也恰恰是基于这种不可言说的恐惧，台上的演员与台下的观众之间形成了强烈而默契的代入感。莎剧中的舞台提示远比台词可怕，动不动就是“两手及舌均被割去”(《泰特斯·安德洛尼克斯》)或者“王后手捧萨福克头颅上”(《亨利六世》)——观众和政府似乎都不觉得这样有什么不妥。当时的国民担心女王会被英国的敌人谋害，而这种情绪有相当一部分也是当权者精心培植的结果，所以莎剧中频繁出现的暗杀和密谋同时激发着上层和下层的肾上腺素。人们从几百年或者几十年前的故事里窥见当下的阴影，就着新鲜牡蛎肉，细细咀嚼着隐秘的兴奋。

23、然而，保罗·罗先生穷极二十年、耗尽下半生(该书出版时他已去世)，游历意大利全境，收集大量照片和地图，最后的结论是：惟有对意大利“深度游”过甚至长久居住过的人才可能写出那十三部意大利题材的“莎剧”，而这与学界普遍认定的莎士比亚生平相悖(通常认为莎翁不仅从没有出过国，而且也不太懂拉丁文)。他的潜台词是，或者莎士比亚的生平记述中漏掉了一大段他在海外云游的经历(那么，那个同时在环球剧场里又编又演的家伙难道是他的分身？)，或者，这些戏的作者另有其人。“足不出户的年轻人永远只是平庸的脑瓜”，莎剧《维罗纳二绅士》里的这句台词正好被倒莎派顺手拿来当炮弹。

24、莎士比亚四大悲剧：《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》莎士比亚四大喜剧：《威尼斯商人》、《第十二夜》、《仲夏夜之梦》、《皆大欢喜》历史剧：《亨利四世》《亨利五世》《查理二世》正剧、悲喜剧：《罗密欧与朱丽叶》莎士比亚对古代戏剧、英国中世纪戏剧及欧洲新兴文化艺术的广泛借鉴，一方面是对人生的深刻观察，另一方面是对社会的深刻理解，正是因为把握了时代的脉搏，才能塑造出大量生动生动的人物形象，描绘出广阔的五光十色的社会生活图景，使其具有悲喜交加、富于诗意想象、寓于矛盾变化、富有人生哲理和批判精神的特点。

25、亚里士多德的《诗学》是西方悲剧历史的开端，它所体现出来的独特的悲剧理论体系，对后世影响深远。

26、莎士比亚头脑灵活，口齿伶俐，工作之余，还悄悄地看舞台上的演出，并坚持自学文学、历史、哲学等课程，还自修了希腊文和拉丁文。当剧团需要临时演员时，他“近水楼台先得月”，再加上他的才华，他终于能演一些配角了。演配角时，莎士比亚也认真演好，他出色的理解力和精湛的演技，使他不久就被剧团吸收为正式演员。

27、但是，真正流传下来的资料中能够证明莎士比亚身份的很少很少。人们不得不怀疑这位历史人物究竟是确有其人，或是别人假扮?还有人对他的性取向、宗教信仰提出疑问，甚至有人推测，“莎士比亚只是英王的一个笔名”。