精选伏尔泰石膏像素描结构(51句一览)

伏尔泰石膏像素描结构

1、这尊胸像面部表情严肃而坚毅，深邃的眼神和紧闭的双唇表现出领导者的自信和智慧。头像的制作十分逼真，风格明晰、纯朴，成功地揭示了人物的性格特征，展示出罗马政治上升时期人物的精神面貌，雕像加工的精细还反映了罗马人高超的金属铸造技艺。

2、六级150分钟四开单个石膏像圆面五官写生(口、眼、鼻、耳)。

3、三级120分钟 八开多个几何形体组合写生 (三个以上)。

4、进一步深入刻画。刻画脸部转折的用线不能太过僵硬，如眼眶处，线应顺着结构的转折而变化，要注意通过线表现出结构的软硬变化。明暗交界处用线也要细心观察、体会。

5、伏尔泰的特点是额头宽阔，帽子，深深的笑容，挺立略像鹰钩鼻的鼻子。

6、《布鲁特斯胸像》，大理石雕像，高74厘米，米开朗基罗创作于公元1537－1538年，现收藏于佛罗伦萨国立美术馆。

7、《望楼上的阿波罗》以理想化的美的标准塑造阿波罗，生动塑造了他箭已离弦时的姿态：头部微侧高扬，直视前方持弓的手臂，眼中流露出胜利的喜悦。雕刻家以熟练的雕刻技巧，表现了阿波罗优美的体态，匀称的四肢，高雅的形态，凸显了阿波罗明朗的神态和英雄的气质。

8、伏尔泰石膏像面部结构的鼻子挺而尖，下巴由于微笑的表情而前翘，眼窝深陷，颧骨也较为方硬，这些部位在调子的表现上通常都是暗部的重点，但调子处理的轻重，要视具体的光源影响而定，切不可雷同。(伏尔泰石膏像素描结构)。

9、伏尔泰虽八旬老人，但是面部表情依旧神采奕奕，微笑中略带讽刺意味，目光敏锐深邃，他是一位反对封建专制的斗士。在刻画伏尔泰石膏像时，还要准确把握伏尔泰这些特点。

10、步骤一：伏尔泰头像整体动态舒展自然，头部微微向下低，仔细观察，确定石膏在画面中的位置，根据长宽比例关系定出上、下、左、右位置，找出头部与底座之间的比例关系。

11、首先我们先分析伏尔泰雕像的艺术特点和表现手法：

12、《大卫》雕像创作于16世纪初，像高5米，连基座高5米，用整块大理石雕刻而成，重量高达5吨。《大卫》，是文艺复兴雕塑巨匠米开朗基罗的代表作，被视为西方美术史上最优秀的男性人体雕像之一。创作于公元1501－1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。

13、起稿时间约30分钟里准确地把伏尔泰的比例，透视，动态，特征，重心等合理的构图，就是定好上下左右的位置，先用“点”来确定上下位置上留天，下留地，左右要留边，把伏尔泰的头，颈，胸，底座的形体比例和关系定准。一幅优秀作品要有合理的构图作为基础。当然，合理的构图，需要作者对石膏头像有良好的观察方法和测量方法。首先学会运用一些辅助线，通过横向对比，纵向对比，中轴线，十字线等方式，找出形体的大小，形状特征。

14、　(5)暗部与亮部的关系是否协调，黑白反差太大还是太接近，为什么会呈现灰的感觉;

15、说到这结构素描要注意的点也基本概括完毕，也许会有疏漏，同学们可以在日常绘画中自己摸索。或者大家有想说的可以在评论中告诉小编。

16、150分钟四开单个石膏像圆面五官写生(口、眼、鼻、耳)。要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。构图适当，比例、结构准确，能准确地表现物体的立体感和质感，刻划深入。

17、　初学者在训练时除了正面像、3/4侧面像之外，也应考虑到全侧面像的训练。一般来说，全侧面像是难度很高的，没有一定的造型基础是不太容易画好的。所以初学者在正面像有了一定的基础之后方能进行全侧面像的训练。在画全侧面像的时候，光源一般来说要么全部亮面，要么全部暗面，所以很难在光源上把握准确。在这种情况下，应对头部解剖结构了解透彻，以结构画法为主，适当衬些明暗，这样较容易把握;如果考生素描功底较为扎实，也可以采用明暗画法，但要注意以下几个问题：

18、步骤四：进一步加深暗部色调。注意五官的暗部与面部、底座之间的色调层次区别，注意明暗交界线的虚实变化。最后完善画面整体黑白灰关系。从整体出发，完善大关系后对局部进行塑造。

19、需要大概20分钟把伏尔泰的外形和五官调整，把形体的起伏，转折，穿插描绘更准确。为下一步画伏尔泰的明暗关系打下良好的基础。

20、    素描学习，从单个静物结构素描学起，继而画石膏几何形体，几何形体组合，再进军至静物组合，最后学画素描石膏像。有的孩子画了若干素描石膏像，尚且分不清楚自己所画的石膏像名字来历，所以做个汇总小科普一下。

21、　　(1)如果角度是全暗部，也就是基本是逆光的情况下，应加强反光的处理，避免死黑一片。如果全侧面像的光源是头像正前方或正上方打下来的，那么应加强眉弓、颧骨、下颌骨的明暗交界线，适当注意反光部分以加强画面暗部的透明层次。

22、经过最后半小时的深入，“回整体，到局部，再到整体”，用粗放的线条再压压暗部的反光!习作完成。

23、在这一步有两点要注意，一个是单个物体的前后关系，也就是我们平时说的透视，近实远虚等等。另外一点就是各个物体之间的基本比例。这一点没有一定的固定程式，一般随人视角的变化而变化。

24、朱利诺.米蒂奇(小卫):意大利著名雕塑家米开朗琪罗的作品。它以微妙的动态，丰富的表情及卷曲的发型，将人物形象刻画得维妙维肖。这是素描石膏教学中一个很好的教具。

25、加重明暗交界线，过渡颧骨，下巴，加重头发投影处的颜色

26、120分钟八开多个几何形体组合写生(三个以上)。要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。构图适当，比例、结构准确，能较好地表现几何形体的立体感，明暗关系明确。

27、您可以通过画室官网、画室招生热线等咨询对灰色调美术教育有一个初步的认识和了解。

28、初学者以选择四分之三侧面光为宜，半侧面仰视角度尤为理想，这样比较易于表现形体空间，先定出画面位置，高低左右，以及下巴的位置

29、180分钟四开石膏头像写生。要求：伏尔泰、阿格里巴、塞内卡、朱利亚诺·美第奇(小卫)构图完整，形体结构准确，形象肖似，刻划深入细致，黑、白、灰关系明确有空间感和立体感。

30、在这种的课程安排中，素描有著更宽广的空间，素材的弹性更大，学生可以任意使用各种不同的媒材来从事二次元的造形练习。

31、杭州市滨江区滨盛路4396号(彩虹城)30幢101号

32、吕德的《马赛曲》(1833-1836)可以说是德拉克洛瓦的油画《自由领导人民》在雕塑中的姐妹作。吕德为巴黎凯旋门所作的这尊巨型浮雕表现了法国志愿军在1793年时为反对奥地利和普鲁士军队入侵而出征的场面。其中最上方振臂高呼、戴着翅膀的人物形象是自由女神的特征，在她指引下的志愿军正在向前冲锋，每个人都迸发出势不可挡的力量。这组群像表现了法国人在大革命时期的英雄主义和爱国主义精神，正如一曲奏响的法国国歌《马赛曲》。

33、    其次，在细节刻画中，在对石膏像的几何结构充分认识和理解之后，要将线条法和明暗法穿插运用，深入地描绘出石膏像生理结构的特点，尤其是面部、头发的细微之处，比如虚实、空间、明暗关系等，才能够使这一步的刻画更加细致、生动。

34、塞内卡：相传为海盗，古希腊雕塑作品，现藏于意大利那不勒斯博物馆。那宽阔的前额、犀利的眼神和充满智慧的皱纹，把人物机敏，深邃的神态塑造得淋漓尽致。

35、步骤四：进一步加深暗部色调。注意五官的暗部与面部、底座之间的色调层次区别，注意明暗交界线的虚实变化。最后完善画面整体黑白灰关系。从整体出发，完善大关系后对局部进行塑造。

36、维纳斯：该幅作品以清晰的轮廓、简练的结构而赢得人们无比赞叹，成为素描教学中必备的教具。尤其是维纳斯的头、颈、胸三部分生动细腻的表现，对作为女性模特的练习是非常有帮助的。

37、初学者在学习结构素描时，要不断进行分析比较、观察，多看一些人体解剖学及透视学书籍，对掌握结构素描是有帮助的。

38、我们在画画的时候，要不断相互比较，这样才不会出现水果比盘子大这样的明显错误。每一个初学者都必须掌握比例关系，这是结构素描的重中之重！

39、考试要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。 构图适当，比例、结构准确，能准确地表现物体的立体感和质感，刻划深入。

40、考试要求：配合一块单色衬布，光线集中稳定。 构图适当，比例、结构准确，能完整地表现明暗关系和三度空间及质感的差异。

41、五级150分钟四开陶罐、白盘子及一个水果写生。

42、　(4)整个画面的几块暗部是否区别开，或区别太大不协调;

43、在头部中用浅淡直线拉出眼睛，鼻底，嘴唇，帽子的大概位置。

44、五级：150分钟四开陶罐、白盘子及一个水果写生。

45、再次，有利于培养初学者对艺术作品的审美意识和鉴赏能力。我们不妨分析一下现有的石膏像教材。这些作为素描写生对象的石膏像，大多都是在一个漫长的历史进程中不断筛选、锤炼而留下来的雕塑艺术精品，而且大部分出自名家之手，是千百年来人类智慧和审美情趣的结晶现在仅仅用于美术高考。从古希腊到古罗马，从欧洲文艺复兴到近现代的中国，灿若群星的名家大师为我们奉献出一批又一批经典之作。大卫、奴隶、阿格里巴、伏尔泰等，无一不是造型严谨、形象鲜明、神采生动，或细腻优美，或刚健奔放，或沉郁朴拙，或恬淡端庄。面对这样的作品，深入观察，细心品味，然后再描绘于纸上，这其间所提供的训练与欣赏价值可谓不可估量。

46、伏尔泰石膏头像素描步骤解析(3个小时/4开纸示范)

47、最后，我们纵观古今中外艺术史上的那些名家大师，其作品无不是在继承传统和坚实的基本功上，进而创新形成自己的风格和特点的。从梵高、毕加索、马蒂斯、徐悲鸿等大师所留给我们的石膏素描作品中，我们都能看到蕴涵于内的精深的基本功。

48、这件雕像通常被称为“罗马青年”。有关这个雕像的资料，只是在日本编的《文化史大系》第五卷(罗马的兴亡)一书中，发现有一幅这件作品的插图。图下的标题和简短说明是：《刚毅的共和d人》。

49、◎还需要强调的是，伏尔泰石膏像素描的表现与其他石膏像的表现在整体的要求上是一致的，所有表现方法的运用，都要受到整体的制约，只有在整体中求变化，变化中表现整体，石膏素描的艺术处理才能达到要求。

50、　　造型应贯穿于整个绘画过程中。一幅画从开始到完成是一个塑造形体的过程，因此造型的准确与否，结构是否有偏差，实际上关系到画面对象像与不像的大问题。没有扎实的造型基础、严谨的结构是无法画好像的。