精选海上钢琴师删掉了什么(67句一览)

海上钢琴师删掉了什么

1、纽约是丹尼无法掌控的钢琴，每一次踏入一座不叫“故乡”的城市，我们都只是陌生人，找到自己的位置并不容易。

2、也许是因为这部电影或许悲伤，许多人看电影时都希望会有一个happyending，但很显然这部电影并不是，所以我说服了我的内心，让我自己更改了观点，也就是说这是一部有关信仰和坚守的电影故事。男主角为了缅怀拯救自己的工人、为了坚守自己的钢琴所以一次又一次地放弃回到陆地的机会。也许这个当时的历史有很大的关系，在见识了一个又一个船客后，或许他对陆地的认识也局限于这些人的讲述，在他看来，地面上并不代表自由和出名，更代表着人生的冷酷和限制，所以选择留在船上就变成了一种坚守。

3、在封闭的影厅里，人和人如此贴近，却依旧孤独如个体。悲喜不相通，际遇不相同。孤独，或许是每个人的生命母题，也是这部电影贯穿始终的叙事主题。

4、(被社会倾轧的黑人们脏话牢骚连天，大幅删节)

5、　　生于船上成长于船上的宿命，漂泊反而带给了1900唯一的安全感。一次最多容纳两千人的维吉尼亚号就是1900的得以将孤独安放的地方。

6、片中那位挑战1900，还大言不惭的说是他发明Jazz的那位仁兄在历史上确有其人，他就是JellyRollMorton。

7、拍摄《末代皇帝》时的贝托鲁奇，每每要求配乐坂本龙一按自己的想法谱写新的音乐，而对方表示不可能的时候，都会甩出一句“莫里康内当场就能给我写出来”，简直把坂本龙一逼到吐血。

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9、如何造就一个天才？这一直是个谜。但既然影片的主旨，终究要靠与主角共情来传达，导演就没有想把这个角色架空，而是花了很多笔墨来一步步建设他的心理。

10、还有一个场景是暗示我们1900是自由自在的，1900的这种自由自在同样是我们渴望而不可求的。就是1900与好友新来的小号手Max 在暴风雨中弹钢琴的那一段。在狂风暴雨中船摇晃的十分厉害，Max被摇晃的只能趴在钢琴上，而1900却和钢琴随着被来回摇晃的轮船只一起摇动并且悠闲的弹奏钢琴。这一段中，实际上Max就是暗指的我们普通人，用我们普通人在风浪中的表现，用来衬托1900的自由自在。告诉我们1900的那种自由的境界是我们无法企及的。而且，这段1900弹奏的音乐用的是欢快的华尔兹，貌似还有一些嘲笑我们普通人的意思呢。

11、　　没有国籍，没有家人、没有生日的1900将那种无处言说的孤独展现的淋漓，对故乡母题有着表达偏好的塞佩·托纳多雷，将这种情绪完美融入在了影片中。相信在越来越多离乡人涌入的大城市中，1900那种无根的漂泊感还将激起更多人的共鸣。这也是为什么《海上钢琴师》会拥有越来越多朝圣者的原因吧。

12、1900也做出了自己的选择。命运曾用农夫的女儿，那个如晨雾般美丽的女孩儿做诱饵，诱惑1900的心意。船上是一次次曲终人散后的孤独，陆地上有女孩儿爱情的邀约，1900太孤独了，他渴望变成一个正常人，一个平凡的人，他鼓励自己下船登陆，正如农夫和好友一直建议的那样：改变生活，重新开始。

13、　　影片在初始定剪时长达三个小时，但当时本片的海外发行商FineLine公司，仍坚持电影应该再删改得戏剧化一些，并不顾《伯尔尼公约》关于“电影的最终剪缉权属导演”的规定，威胁说若不剪辑将不会发行此片，包括各大电影节上的放映；

14、“我们的演奏，让人感觉不到时间的流逝，忘记自己身在何处，甚至自己是谁，我们的演奏让他们起舞，因为跳舞让人觉得鲜活，像上帝一样。”

15、它改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。

16、之所以称作“回归”，是三部作品都有着一种相近的主题气质，那就是对曾经过往的一种怀旧，用怀旧寄托着回归的希望。

17、在世界最繁华的金融中心，奢侈地拥有着大片的草皮和水域，听凭树叶筛过阳光，偶尔还能去戴拉寇特剧院听听免费的莎士比亚戏剧……

18、人们总想得到自由，摆脱孤独，然而孤独与自由却不可分割。1900与农夫交换彼此心灵的秘密时，农夫说他的土地干涸，妻子跟别人跑了，五个孩子都死了，1900说他“最终也是孤身一人。”农夫说：“那他(指1900)比我幸运，我还有个女儿，小女儿。也就是为了她，我有一天开始和我的坏运气抗争。我四处走，毫无目标。”孤独，是自由的影子，没有责任和牵绊，才能做出符合本性符合心灵的选择。所以，也可以说：孤独是一种幸运。这样这就可以理解正是因为1900和女孩儿没有更进一步的发展，没有承诺和责任，他才是自由的，可以遵循内心收回那只踏向陆地的脚，“决定坐在他人生的琴键前”，即使战争爆发，即使炮弹爆炸，也一直在演奏，用音乐安抚那些惊恐的灵魂(修复后删掉了部分内容)。

19、该片原定在柏林电影节参展时长度为2小时45分钟，托纳多雷坚持自己的看法，不惜一切代价也不删戏，为此他错过了这届柏林影展。  

20、导演出于对自己艺术的追求，坚持不惜一切代价也不删戏，为此错过了柏林影展和戛纳的邀请。但在21年后，没想到，修复版依旧是导演眼里残缺地表达。

21、饰演令1900钟情的女孩的梅兰妮·蒂埃里是一名模特，多次出现在《Vogue》等杂志上，出演本片时她只有16岁。

22、在音乐史上，爵士乐兴起于19世纪末20世纪初，音乐根基是来自布鲁斯和拉格泰姆的结合，讲究即兴演奏，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合，且不受任何地域或国家的限制。

23、电影里面的很多场景是给了我们暗示的，暗示我们1900是纯洁的。他的纯洁是我们渴望而不能拥有的东西。纯洁的1900纯洁的只有音乐，纯洁到他可以用音乐去解解读每一个人的内心。用音乐去思考、去表达他真实的情感。

24、在他的音乐里，可以看到巴黎街头熙攘的人群，可以看见伦敦一片浓雾中的白金汉宫，也可以穿越乡村和原野，自在行走。

25、　　片中那位挑战1900，还大言不惭的说是他发明爵士的那位仁兄在历史上确有其人，他就是JellyRollMorton。《TheCrave》本来就是他的作品。在电影里饰演JellyRollMorton的那位ClarenceWilliamsIII，他父亲ClarenceWilliams也是早期爵士的重要人物之一。据说是第一位在谱子上使用爵士这个字眼的人。

26、“他就是个彻头彻尾的懦夫。这个片子太负能量了。”

27、虽然蒂姆·罗斯本来不会弹钢琴，但经过拍片前半年的魔鬼特训后应该是学会了。片子里对1900弹琴时手部的拍摄镜头充分说明了那是蒂姆·罗斯自己的手(他的手指不长)。要知道做到“形似”对初学者来说已经是很不容易了。

28、电影中的SSVirginian号在历史上确有其船，1904年出厂，1954年左右被废弃。它还与泰坦尼克号有关，据说沉船时SSVirginian号就在附近能接收到无线信号的地方。 

29、陆地对他来说，是艘过大的船，是上帝的琴键。人生这支曲子不知道该从何弹起，他也不为任何人而存在。尽管身体局限在邮轮上，尽管摸不清社会规则和人际交往，但他清楚的知道自己生存的意义，并将选择权攥到了自己手里。

30、　　广告出身的托纳托雷是一个非常追求质感的导演，从镜头扫过的1900船舱的墙上可以发现，有很多欧洲名人与他合照甚至一同演奏过，这里面甚至混入了张伯伦、爱因斯坦。

31、“在一架有限的钢琴上，你可以演奏你的幸福，这是我生活的方式。”

32、海上狂风大作的夜晚，船上异常颠簸，海上钢琴师却闲庭信步径直走向钢琴，松开钢琴轮锁，随着波涛起伏弹奏起美妙的音乐，与大海共舞。

33、在这首船上，他看过了20世纪初那么多的风云变幻、悲欢离合，也用音乐慰藉了那么多生命。而二战后，人们对于音乐的审美品位也发生了改变，从前的爵士“公爵”们已是末路英雄。从某种程度来说，1900承载的人生使命也已经完成了。

34、1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人DannyBoodman在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的事物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信「TD」正代表了ThanksDanny的缩写，于是Danny不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为：1900。

35、该片原定在柏林电影节参展时长度为2小时45分钟，托纳多雷坚持自己的看法，不一惜一切代价也不删戏，为此他错过了这届柏林影展。

36、《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努梅兰恩尼·蒂埃里主演的剧情片。该片于1998年10月28日在意大利上映。

37、文：无名宫 编辑：Mr.Friday 图片：电影截图

38、他的藐视在于，本可以凭借才华站在音乐之巅，成为人们口中传颂的钢琴大家，却拒绝与世俗眼里的名利迎合，选择在音乐中去洞察人心。

39、所以弗吉尼亚号和钢琴，从1900的童年开始，就已融进骨血里。那是什么感觉，一般人确实很难懂。就像我们也不懂，为什么1900一辈子生活在海上，却说他没有听到过大海的声音。

40、虽然蒂姆·罗斯本来不会弹钢琴，但经过拍片前半年的魔鬼特训后应该是学会了。片子里对1900弹琴时手部的拍摄镜头充分说明了那是蒂姆·罗斯自己的手(他的手指不长)。要知道做到“形似”对初学者来说已经是很不容易了。

41、《海上钢琴师》的配乐真的是“MissionImpossible”，因为电影的主角就是一位钢琴天才，他的每一段钢琴曲都是没有人听过的杰作，甚至那些信手拈来的练习曲都会被惊为天人。

42、弗吉尼亚号对他来说就是一方世界，在这里他可以掌握一切，在这里他才华横溢、他温文谦和、他幽默动人。

43、1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人丹尼·博德曼(比尔·努恩饰)在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的食物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。

44、与杰利·罗尔对决时，杰利·罗尔在第三次弹奏完以后站起来时把钢琴的凳子往后推了一段距离，下一个镜头凳子却出现在了原位。

45、片中看似有许多闲来之笔，实则是为了反复强调整个核心故事的主观视角，并解除观众的戒备，可惜都被去掉了。

46、　　电影原定在柏林电影节参展时长度为2小时45分钟，托纳多雷坚持自己的看法，不一惜一切代价也不删戏，为此他错过了这届柏林影展。

47、10月17日(周六)《“海上钢琴师”中外电影原声五重奏音乐会》演出取消；

48、　　而在那场人数众多的钢琴比赛上，导演干脆采用了短焦镜头，将1900与周围人隔离了开来。未曾踏上过岸的1900根本不知比赛为何意，对杰利的蔑视也感到不可思议，我们甚至可以看到1900在饶有兴致地欣赏对方的音乐，当听到《thecrave》时还为之流下眼泪，然而美妙的音乐并没有让他找到知音。

49、抹掉这一段，让整个1900这个人物的深度大打折扣，也无怪乎许多人会认为1900的不下船简直固执到难以理喻。

50、《海上钢琴师》这部电影，其实我更愿意以它的英文原名称呼它——《TheLegendof1900》(《1900传奇》)。结合这部片子的出品时间(1998年)仔细品味不难发现，1900其实一语双关。它不只是电影主人公的名字，也是这个时代的名字。

51、而现实生活里，我们的欲望沟壑也没有被填平的一天。房子要住大的，车子要贵的，朋友要多一些，股票最好能一直涨——但对1900而言，太多选择只会让他无所适从，他也没有贪多的念头，只要音乐陪伴自己，只要88个琴键不会发生变化，他就可以过的怡然自乐。

52、去掉这段独白，1900就完全成为一个沉醉在自己世界里的人，但他其实一直怀有清晰的使命感，希望去慰藉那一路风尘、一路伤痛的人。

53、片中的纽约、南安普敦、那不勒斯等港口的外景，都是在罗马搭建而成的。  

54、    或许正如外界评价导演“托纳托雷并不热爱想象力或时代，只是热爱意象”那样，1900背后折射的其实是人类哲学意识某种共鸣。人们争相去从各种角度分析解读影片的哲学思考的同时，也在借着1900去表达那个无法成为的自己。

55、本片耗资2千万美元，远远超出了当时在意大利拍片的平均水平。  

56、更令人气愤的是，为了剪掉过渡，一些故事因果竟然也被省略了。

57、 A Mozart Reincarnated 79M (2:02)

58、　　电影中的维吉尼亚号在历史上确有其船，1904年出厂，1954年左右被废弃。它还与泰坦尼克号有关，据说沉船时维吉尼亚号就在附近能接收到无线信号的地方

59、　　那份孤独而浪漫的自由吸引着每个有内心相似挣扎的人们，时至今日维吉尼亚号被解读赋予的意义，早已超过了影片本身。关于孤独和选择，《海上钢琴师》带着人们破解了一个最浪漫的答案。

60、21年后，豆瓣2分的《海上钢琴师》带着4K修复版本在国内重新上映。

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62、这些意大利移民，他们虽然外表是白人，虽然从小耳濡目染的是旧日欧洲的精致传统，但是在这样一个新鲜的、粗粝的国度里，他们是身份可疑的二等公民，只能做做卖鱼这样的低端生计。如何与这块土地更好地融入，是他们长达几十年的挣扎。

63、海上钢琴师的钢琴演奏永远是即兴的、随意的，他的灵感来源于自由和对环境、生活的深刻感知。

64、而1900其人，不仅是对这群移民的投射(欧洲的“弃婴”)，更是对他们在融合过程中遭遇到的所有困苦、彷徨、欲望、失落的鼓舞和慰藉。1900弹奏的第一首曲子和最后一首曲子，都是《AMozartReincarnated(莫扎特再生)》，非常中正典雅的欧洲音乐，这就表明了他至死不渝的立场。

65、剧情简介：1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人丹尼·博德曼(比尔·努恩饰)在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的食物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信“TD”正代表了ThanksDanny的缩写，于是丹尼不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为：1900。

66、影片一开头明亮的大调后，紧跟着的就是凄迷的转调，和画面中萦绕在钢铁森林间的浓重大雾似乎在共同暗示，事情并没有那么简单。